走遍世界各地的佳佳chia chia.H（以下簡稱佳佳），對創作與對世界的好奇心同樣強烈，她不斷摸索新的題材與媒介，讓自己不會固定在某個框架中。常有人說：「咦？這也是妳畫的嗎？怎麼風格又變了？」但她覺得：「嘗試新的素材與主題，彷彿是投入一次全新的戀情，彼此在熱情的火花中挖掘與磨合，透過這種體驗，往往可以造就出意想不到的收穫。」這些嘗試、探險與改變，也正是她投注於創作中的專情與多情。
你以為的好 可能只是標準化的平凡
從小到大都是接受正規美術教育的佳佳，在大學時選擇美術系國畫組，課堂上修習的也都是傳統水墨。直到升大二的那年暑假，她獨自前往紐約「帕森設計學院」進修插畫課程，整個創作觀在異鄉遇到了震撼與翻轉。「直到現在，我都還清楚記得當時的第一堂課，老師一進門就要我們準備『最好的畫』、『最爛的畫』兩幅作品。想當然耳，大家都專注投入於『最好的畫』，另一幅則草草完成。」
圖說：Bluebaby（藍寶）廣受歡迎，不僅在佳佳許多作品中都可見到藍寶的身影，還有專屬的IG粉專。
當老師要大家把這兩幅畫都交出來時，那些大家用盡全力所端出的「最好的畫」，竟一點都不起眼，甚至很容易就被忽略；反倒是「最爛的畫」，每一幅都極具特色，讓人不由自主地想多看幾眼。「從那一天起，我開始學著放下成見和既有的規則，恣情地發揮、創作。」此後，佳佳不再打草稿，有時是她會帶領畫筆，有時是畫筆引導著她，每一次的畫畫就像旅行一樣，隨著畫筆去探索，如同和畫作跳一曲雙人舞。
Bluebaby是最懂我的藍色小行星
畢業後，佳佳的創作探索之旅並未停止，她把自己丟到加拿大，在旅行中找尋創作的靈光一閃；接著又獨自前往日本，深入探訪相撲部屋，完成藝術計畫「土俵之下」；更遠赴北歐的芬蘭，在「Arteles藝術中心」參與駐村創作……。每一段時間與空間的變換，都累積成為創作的養分與靈感來源，例如與日本人的相處經驗，轉化為作品「宇宙難民系列」，反映出日本社會的高壓生活；而在芬蘭的駐村經驗，則塑造出後來廣受歡迎的「Bluebaby（藍寶）」系列作品。
圖說：創作時，佳佳並不會特意打草稿，總是用色大膽又恣情地發揮。
「在芬蘭的時候，雖然當地環境相當悠閒、愜意，但我內心卻是非常緊繃的狀態。因為太急著想要提升插畫技能，無形之間給了自己很大的壓力。藍寶就像是我當時的分身一樣，有時因為語言隔閡，會出現假裝聽懂的點頭微笑，但實際上卻有些心虛」，或許因為這樣的情境，是許多人的共同體驗，藍寶也意外引起大家的共鳴，現在還有自己專屬的IG「bluebaby_studio」呢！
日常就是一幅可苦可樂的浮世繪
不論是水墨、壓克力顏料或電腦繪圖等，佳佳的創作媒材或許不斷改變，但她對「人」的探索，卻始終維持著客觀與好奇，「我覺得情緒並沒有絕對的好壞，人的開心與悲傷也不可能是完全的純粹狀態。哪怕在極度悲傷中，也會摻雜一些開心的意念；而在歡天喜地時，或許也有些許的哀傷成分。這樣的情感拉扯，我一直很感興趣，也試圖想表現在作品中。」
圖說：「人際關係，復古更有溫度」的創作靈感源自佳佳於馬來西亞旅遊時所捕捉到的風景片刻。（翻攝自bluebaby_studio IG）
本期《點讀華山》的封面插畫「人際關係，復古更有溫度」中，也能看見她對於這個概念的探索。這幅創作的靈感來源，是先前她到馬來西亞旅遊時看到的畫面：有天在茶餐廳吃早餐時，她遇到一群年長的伯伯，他們每天似乎都不約而同地來到這裡，坐在相同的位置、漫無目的地閒聊，臉上漾著同樣從容的神情。佳佳對此有感而發，將這股溫暖的瞬間重現在作品上。唯一的差別是，藍寶也同框入鏡，好像讀者們也一起團聚在溫馨的場景中！
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畢業於國立臺灣師範大學美術系國畫組的插畫創作者「佳佳chia chia.H」，擁有豐富的跨國學習經驗：曾在紐約進修插畫課程、在法國參加工作坊、在溫哥華埋首創作、在日本參加藝術計畫，甚至遠赴芬蘭Arteles藝術中心駐村創作等，並在台灣舉辦多次畫展。
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