插畫家Miya為把工作室取名為「三角貓」，乍聽之下不禁要想，牠是只有三隻腳的貓咪？還是頭上長了三個角呢？Miya笑著解釋說，「三角貓」這個角色源自於家裡養的貓，牠因為小時候不小心撞到頭，導致頭頂長出一塊凸起的角，經常一臉無奈的表情，激發她的靈感，發明出這隻愛鑽牛角尖「三角貓」。

Miya的畢業製作以獨特畫風，為世界經典文學作品《小王子》繪製插畫，重新演繹了這個故事。

這間學校對miya而言，最大吸引力莫過於大量的「實務」課程，除了有業界資深插畫傳授多年童書的出版經驗，也提供業界實習的機會。最喜歡的一門課是，一位童書作品高達80本、年過半百的超資深插畫家，親自教導故事寫作技巧、分鏡繪製、故事鋪陳與畫面布局等創作技巧，出版社提案的流程，實際模擬與插畫經紀人和編輯討論的情境，宛如親身經歷一次出版童書的過程。這些課程也在最近派上了用場！

童書先求「好玩」，再求「有意義」

Miya神情愉悅地分享，在美國舊金山加入了SCBWI（Society of Children's Book Writers and Illustrators），一次的媒合活動中，她製作了半成品的樣書dummy book，被現在合作的插畫經紀工作室Hen&ink Literary Studio相中，因而開啟了童書創作之路。她笑說，多數的靈感都是從某一個角色開始，像這本童書就是從一隻和長得跟別人不一樣的「小幽靈」為起頭，因為與眾不同而發生的一連串事件；看似簡單的情節，背後是想探討認同和霸凌的議題。

Miya可愛童趣的創作風格非常適合「商品化」，「Party Animals 冷靜的派對動物」茶具組，因為手繪筆觸多增添了一份溫馨幸福感。

令她感到訝異的是，經紀人因熟悉美國童書市場的需求和出版社的取向，經常給予許多建議和想法，使她重新看待童書的本質！「以前都覺得童書應該要『教會』孩子一些道理，沒想到經紀人卻告訴我，『好看、好玩』才是第一優先！要盡可能降低教育意味。」孩子們得先對故事產生好奇和喜愛，又能潛移默化吸收到想要傳達的理念，怎麼樣在趣味中埋藏深刻意涵，是目前正在練習的課題。

受到舊金山開放自由且極具包容性的文化風氣下，Miya放膽參加SCBWI的講座和活動，盡可能認識更多同業與出版社；還與紐約的公司簽約，進行遠端的插畫合作。回想起在美國兩年的經歷，仍十分慶幸當初自己有勇敢走出去。

第一本童書創作是以一隻小幽靈為主角，從故事到插畫皆由Miya一手包辦，預計明年在美國出版上市。

回台至今，她始終樂於多方嘗試，除了帶著產品和創作跑市集、辦展覽之外。Miya為深耕家鄉彰化，她和在地的企業公司和文創單位進行插畫案的合作，和志同道合的朋友組成「51番職人聚落」，期望為這片土地注入更豐沛鮮活的美學能量。而今年底，她將帶著新的繪本故事去LA參加比賽，持續以好玩又有意義的創作與世界互動！